Obrázok Luis Arturo Aguirre

. Montréal, 7. septembra - 15. októbra), kurátor Ami Barak položil otázku, Čo znamená obrázok? - bullitt bike for sale. Centrálna výstava prezentuje prácu 23 umelcov na dvoch miestach, pričom vyzýva divákov, aby boli kriticky kriticizovaní pravdám, ktoré sú prezentované v obrazových objektoch.

Pozrite sa nižšie na úplný zoznam umelcov, ktorí budú vystavovať, a hore tu pre viac informácií o Momenta.

Mircea Cantor (Rumunsko) osvetľuje paradoxy jednej epochy. v ktorej sú stopy konzervované len preto, aby boli odstránené, v ktorých sa hedonizmus stretuje s hľadaním šťastia.

Samuel Fosso (Kamerun) dodáva politické posolstvá tým, že unesie pojem autoportrét, vytvára silné obrazy, v ktorých ". a â € œweâ €?. dohovoriť.

Pascal Grandmaison (Kanada) vrhá takýto presný analytický pohľad na kameru, že sa zdá, že spochybňuje samotné hľadanie pravdy, s ktorou filmaři s ním sledujú.

Frà © dà © ric Lavoie (Kanada) prijíma periodický dokument, do ktorého pridáva nový soundtrack, ktorý dáva archívny obraz fiktívny rozmer.

Hanna Liden (Švédsko) Portréty a skladby obsahujú rôzne kultúrne a osobné prvky podľa vlastných kultúrnych združení. Jej práca naznačuje obrazy zo 17. storočia, ako aj pohanské rituály.

Moshe Ninio (Izrael) prekrýva dve fotografie miesta plného histórie. Toto gesto spôsobuje, že sa objaví strašidlo zo stredu výsledného obrazu, čo naznačuje začiatok pravdepodobného rozprávania.

J. D. "Okhai Ojeikere (Nigéria) dokumentuje africké účesy. Tento inventár zachováva etnografickú a kultúrnu pamiatku svojej krajiny.

Kim Waldron (Kanada) vykonáva výskum v oblasti dynamiky moci v globálnom kontexte. V tomto novom projekte dokumentuje založenie svojho nového offshoreho podniku so sídlom v Hongkongu.

Liu Yue (Čína) spochybňuje naše vnímanie vecí v diele, ktorá je súčasne realistická a mimetická, virtuálna, ale hmatateľná.

Nelson Henricks (Kanada) sa snaží zapojiť divákov do výstavistického a fetišistického sveta obrazu tým, že sa zameria na kamerovitý pohľad, ktorý považuje mužské telá za erotické predmety.

Terrance Houle (Kanada), člen Kainai First Nation, sa v každodenných situáciách opieral o tradičné silové oblečenie. stereotypy, ktoré obklopujú pojem ostatkov v postkoloniálnych spoločnostiach. (Práca umelca je tiež vystavená v Galérii de l'UQAM.)

Camille Henrot (Francúzsko) signalizuje stratu autenticity niektorých rituálov, ktoré sa v súčasnosti vykonávajú. turisti.

Risa Horowitz (Kanada) obrazy kanadských krajiniek sledujú históriu kolonizácie a stopy pohybu obyvateľstva na území a ich koexistenciu s prirodzeným biotopom.

Boris MitiÄ ‡ (Srbsko) sa snaží definovať pojem "nič". â € ??. Zhromažďovaním dokumentárnych snímok, ktoré nakrúca viac ako 60 filmárov z celého sveta, legitimizuje predmet, ktorého pravdivosť je skôr exkluzívna.

Nadia Myre (Kanada) interpretuje jazdné vzory v bežeckom štýle Algonquin, distancuje ranu od jej pôvodu a destiluje bolesť a radosť do symbolických výpovedí.

Joshua Petherick (Austrália) presúva obraz z jeho tradičného rámca a transformuje ho na objektovú plastiku, v ktorej sú dôsledky digitalizácie konštitutívne. )

Adel Abdessemed (Francúzsko) vidí obraz ako príbeh zmiznutia, moment v. čas, ktorý sa narodí a ktorý uteká.

Luis Arturo Aguirre (Mexiko) skúma nejednoznačnú identitu transvestitov a transgenderov v Mexiku tým, že odstráni ich štýlové umelecké predmety, ktoré stelesňujú ženskosť, o ktorú tak túžia. Seung Woo Back (Korea) vytvára fiktívne skladby, ktoré popierajú politickú propagandu zobrazovaním architektonických obrazov inšpirovaných Bauhausovým hnutím a ruským konštruktivizmom.

Yto Barrada (Maroko) zorganizuje vizuálne archívy a rozprával príbehy, vytvárajúc pravdepodobné kombinácie, ktoré oscilujú medzi fikciou a pravdou.

Dora Budor (Chorvátsko) hovorí veľa o existenciálnych obavách ľudských bytostí, ktoré čelia neúprosným účinkom časového zničenia prostredníctvom fotografií predčasne starých módnych modelov.

Sara Cwynar (Kanada) sa zaujíma o účinky, ktoré zastaralé a populárne obrazy majú na našu psychiku. Deconstructs ich vizuálne trik a popredia poklesu ich právomoci zvádzania. LaToya Ruby Frazier (USA) rozmaznáva rozdiel medzi autoportrétom a sociálnym dokumentom v práci, ktorá kombinuje fotografiu, video a video. výkon. (Práca umelca je tiež vystavená na VOX.)